花儿开放是为了感谢阳光的恩泽,鸟儿飞翔是为了感谢天空的浩淼,草儿破土而出是为了感谢新生……
生活中能感恩的难道只有这些吗?不,还有文明。
文明不仅仅是古人留下的钻木取火的技术,也不仅仅是汉青挥舞着旗子走向大漠,也不单单是一条丝绸之路能够续写的完的,敦煌莫高窟的艺术也只是文明进程中的一小部分……人们似乎很容易忽视文学的力量,在这个现代化的大都市里。我恰恰要说:古典文学始终是古人留给我们的最珍贵的瑰宝。
唐诗,有“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”的恢弘势气,有“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”的美妙意境,也有“长风破浪会有时,只挂云帆济沧海”的豪情壮志。这一切都让人们在不知不觉中收获人生的价值,体味人性的回归。
中国初唐出现了一位杰出诗人——李白。他的洒脱和他的才华留下了中华文明的瑰宝。我仿佛看到他在万籁俱寂的夜里,望着明月,写下“举杯邀明月,对影成三人”,或许,此时此刻,心中的孤寂只能对明月诉说。也许,只有明月才能照亮人内心深处的情感,才能挖掘人的才华,才能在长夜孤灯中体味诗词中那真实中的缥缈,揣摩那缥缈中的真实。于是便有了“古人今人若流水,共看明月皆如此”的感慨。而李白,到底还是豪放派的诗人,他并不一直都是孤寂低调的。“惧怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月”无疑是他的生活写照,他的豪情,他的渴望解放显露无疑。“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!”更显露出一个诗人的傲骨和桀傲不逊。可以说,古人留给我们的已经不仅仅是文学作品,还有一种“君子坦荡荡”人生态度。
李白的豪放,杜甫的深沉含蓄,杜牧的诗中有画,画中有诗,李商隐的淡泊全融会贯通于诗词中。让人们在享受文学的同时体味诗人的人格魅力,去发现生活的真谛。
唐诗,穿越几千年文明的传承,沟通于古今之间,使人们安静泰然地看待一切,也使生活中多了一分惬意。在唐诗的殿堂中,“此时无声胜有声”是一种含蓄,“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”是一种斗志。这些精神在现在的社会中也是必不可少的,几千年前的古人尚懂得这些道理,留下这番瑰宝供后人习之,难道我们不该感激吗?
宋词比起唐诗来,就显得有些伤感。少年不识愁滋味,爱上层楼,爱上层楼,为赋新词强说愁。辛弃疾自顾自道出内心烦忧,我们却从中读出它所处时代的气象,少年时的不知忧愁强说忧。这也从一个侧面诠释了那个时代忧与感伤是艺术创作的一个主题。尽管这样,词依然让人觉得很美,不仅仅是它的四声平仄,还有当时的时代气息,当时的审美艺术。
秦观是宋代著名的词人,他在政治上接连受挫,命运坎坷,也就是这段时期,他创作出了他的骄傲,也是中华文明的骄傲。郁闷时,他以词来宣泄。他写下“寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数。”多美的词啊,却带着哀怨与忧伤。的确,这是他的悲愤,有才却无处效劳。“郴江幸自绕郴山,为谁留下潇湘去”,这是他的无奈。我被这种美丽而凄婉的淡淡的忧伤所触动。也许,人在低谷时容易崛起,容易做出成就,秦观就是这样。他在蓬莱阁上茫然,销魂,推开窗户,信手拈来,“斜阳外,寒鸦万点,流水绕孤村”。凄凉之情流露至极。秦观是悲痛过,怨恨过,可他却为今人创造出了这笔文学财富。
宋词不同于唐诗,以细腻的笔调描绘人间沧桑,李清照,辛弃疾皆如此。也许在遥远的宋代,有着太多的事与愿违,有着太多的情非得已,有着太多感伤,我们无法猜测,只能在几千年后的今天,读这些词,在心中默念“一切尽在不言中”。去守住一颗悠然自得的心。
今天读唐诗宋词,除了觉得语言的本身美丽以外,也应该看到诗人的作风,他们的处世态度和他们静如止水的心态。在现在这个纷扰的大都市里,我们仍不能忘记,古人已经留给了我们一块清闲之地,已经给了我们美的享受,去化解心中的急躁,安逸地,平和地过好每一天。
现在,已经没有几个人会写诗词,写的好诗词了,这种文明也许已经失传了。我们能做的,只是多看一些诗,多背一些诗。去感受古人的蕴籍,去感恩他们的馈赠。